先锋、跨领域、想象力，代表着时尚与文化艺术共享的创造力与野心——不囿于固有框架，在颠覆与突破中找到全新意义的美。 如何在当下时代保持这份独立审美和深度思考能力？VOGUE CHINA相信公共时尚媒体有责任托举新生力量，助力他们不断挑战创作的边界。全新艺术IP VOGUE ART向所有锐意进取的青年艺术家开放，尤其关注女性创作者在公共叙事中的独特表达。我们期待他们以先锋实验精神颠覆传统框架，用跨媒介艺术语言激活商业合作的新维度。VOGUE ART认为，真正的艺术革新始于对创造力的坚实支持。《服饰与美容VOGUE》编辑总监刘冲Rocco表示，“我们将持续为年轻创作者搭建通向全球舞台的桥梁，让美学探索不仅停留在视觉层面，更能转化为激发社会灵感的精神能量。” 今年，是中国版VOGUE创立的20周年。香港作为东西方文化交汇地，在3月迎来了Art Basel（巴塞尔艺术展）这一全球性艺术盛会——于是我们选择在香港巴塞尔期间，于3月26日的春日傍晚，与世界各地的重要收藏家、策展人、文化学者和朋友们一起，见证VOGUE ART这个新文化IP的启动。
在香港巴塞尔的贵宾预览日第一天，VOGUE ART携手演员马思纯、袁弘及李佳琦，特别邀请了青年艺术收藏家Jeffrey刘子玉作为向导，与《服饰与美容VOGUE》编辑总监刘冲
Rocco
一行人“闲逛”香港巴塞尔，如同一场老友见面会，一道探索来自不同国家地域的大小画廊——第一天卖了哪些作品？带了什么类型的艺术家来？
John Currin, To be Confirmed (Three Women),2025刘冲被蓝筹画廊高古轩（Gagosian）展位的一件John Currin的作品调动了情绪，三张女性面孔，怪诞、幽默，人物身体的线条与轮廓，以及面庞本身，就极具视觉力量。马思纯钟情Richard Nagy画廊带来的Gustav Klimt的作品。袁弘则注意到了艺术家石田彻也Tetsuya Ishida及Jordan Wolfson的两件作品，相邻放置，有种邪典又理性的感觉。路过白南准的作品《Candle TV》时，他感叹真正具有颠覆性的，挑战思维定式的观念艺术，才可能被大众/历史记住。
Tetsuya Ishida, Untitled, 2003李佳琦一眼看到星空间带来的艺术家向京的一件作品《大狗》
，因为他爱狗，这件雕塑给予了浓烈的情感冲击，亲切而直接。这种触动是艺术与平实日常共鸣的体现——当代艺术也可以是轻松生动的，并非要严肃疏离、高高在上。
张移北, There is everything in our bonfire,2024, Courtesy of the artist and BANK此外，德萨画廊展位的艺术家Mak2作为VOGUE ART本次推介的一位青年女性艺术家，带来了自己一件可以互动“打游戏”的装置作品。BANK的画廊老板马修则为VOGUE ART一行人介绍了青年艺术家梁浩、文爵和林科的作品，特别分享了1992年生的张移北的作品刚被M+博物馆纳入收藏的振奋消息。这些或标准、学院派，或反叛、潮流商业、具有争议的作品们，平等地呈现在香港展览中心里供人评断——如此的多元包容与VOGUE ART的manifesto不谋而合。 
香港巴塞尔现场汇集了各界对艺术充满好奇的人士选择过怎样的生活，依赖独立的审美取向。香港巴塞尔艺术展期间，我们还与EVE LOM合作推出特别企划——VOGUE Art直播间“艺述藏品阁”，在3月26日上线了一场汇聚时尚、艺术与收藏的对谈。藏品阁Host李佳琦是直播界的“选品美学”专家，他以极具说服力与生命力的真诚分享，为我们打破当代艺术与生活美学的边界，讲述艺术品如何实在地融入日常，平衡理性与浪漫，以恰到好处的仪式感为功能性产品赋能情绪意义。 
香港瑰丽酒店是巴塞尔艺术展的酒店合作伙伴从香港巴塞尔现场返回香港瑰丽酒店后，五位重磅嘉宾刘冲、甘比、袁弘、项偞婧、张柏芝，共赴了一场直播对谈，围绕什么是美，分享了他们眼中“美的藏品”以及背后独特的私人故事——他们买过什么有个人印记和情感链接的物品？刘冲既收藏常规的艺术品，也喜欢购入稀奇古怪的小物件，他自称带来的藏品是“看上去和我本人不太搭的”——身上戴的黄金胸针和项链。或许包装没那么怪诞新鲜，但质地保值，做工精湛。经典与潮流的美是可以相互转换的。五位都极具反差——尽管甘比个人收藏里囊括了毕加索等大师系列，但她诠释了自己动手的乐趣，为观众带来了一件耗时两小时自己钩织出的裙子。张柏芝带来了儿子特意为她创作的惊喜画作，充满治愈的能量。袁弘的藏品是植物和生物标本，这是艺术家何多苓交换给他的“等价值”礼物，暗示着对价值本身的非理性、非社会化定义。项偞婧带来了艺术家曹澍送给她的雕塑，作品由慕尼黑美院雕塑系的艺术家创作，也是“艺术跨越国界的小小见证”。 
刘冲Rocco宣布VOGUE ART这一IP启动！香港是东西文化融聚的独特交叉处，这次VOGUE ART艺术晚宴在香港瑰丽酒店进行，近80位来自全球各地的泛文化艺术领域从业者们，以及明星艺人在忙碌的香港艺术季里前来赴约。 
甘比
张柏芝
马思纯
李佳琦
项偞婧
袁弘
林允
陈瑜
利路修
何超莲
bambii
光希点击可查看大图 “是什么让VOGUE始终站在时代前沿？我认为，VOGUE的生命力来自于不断地迭代与更新。它不仅是一本时尚杂志，更是一种充满创意和活力、将创新作为核心基因的生活方式——这也是我们在今年推出VOGUE ART这个新文化IP的原因。”晚宴开始前，刘冲致辞感谢EVE LOM、香港瑰丽酒店和Zeekr汽车的支持，并介绍特别嘉宾——收藏家甘比，她作为首届项目发起人，与现场人士共同分享对艺术创新项目的洞察。
艺术家侯子超、画廊主项偞婧与建筑师马岩松讨论设计之于时尚的意义
青年艺术家鲍杨、刘娃与孙一钿分享创作进程
艺术家丁乙与苏富比拍卖官王汐楚在晚宴现场
德萨画廊老板Pascal de Sarthe、藏家郭心怡、香港艺术家Mak2与Alfred Cheng本次VOGUE ART项目，甘比与VOGUE编辑部共同选择推荐十位青年艺术家——孙一钿、刘娃、Mak2麦影彤二、蔡文悠、郑伟浩、Victor Takeru、鲍杨、侯子超、王画、许开娇。 他们跟在场各界嘉宾交流想法，社交中除了同行的惺惺相惜，晚宴也为这些还在专注于自我探索与创作的年轻人提供了参与不同跨界合作的机会。富艺斯的亚洲主席Jonathan Crockett，香港巴塞尔总监乐思洋，艺术家丁乙、周力，跨界设计师王令尘等活跃的当代艺术从业者们与影视、时尚圈人士进行天马行空的对话，产生了别具一格的智识碰撞。
TRLab创始人/外滩董事欧晋翘与青年藏家刘子玉分享00后的文化野心晚宴前的mingle区域，陈列着EVE LOM的护肤臻品以及香港青年艺术家郑伟浩的作品。
刘冲与在场的艺术家、建筑师反复探讨如何突破既有的乏味模版，创造出全然不同的跨领域合作——让艺术家对时尚设计的影响不再是停留在表象的，生硬的并置，而是更加有机、交缠的共创——真正让艺术家们引领时代思潮的创新点子来重构时尚实践。 交谈中，将担任第19届威尼斯建筑双年展中国馆策展人的马岩松分享了文化艺术商业化的新愿景，这位用MAD（“疯”）命名建筑事务所的设计师刚落成鹿特丹新地标「FENIX博物馆」，以极具创新意义的强势方式向西方发表东方文化宣言。今年5月的威尼斯，中国馆将以“容·智慧”（CO-EXIST）为主题，推介代表当下中国文化属性的作品进入国际语境。
现场同步展示了此次项目扶持的青年艺术家许开娇的作品同样，VOGUE ART也将重新诠释艺术之于具体生活的意义，并非是抽离的形而上空话，而是一种认知——对于什么是美，怎样的生活是经过审视仍不乏味的，发起追问。艺术家汪建伟跟我们分享，从三宅一生的褶皱材料，到Prada的褶皱痕迹设计及其背后对标准化的“反抗哲学”——艺术与时尚分享着先锋美学的实验精神。 
晚宴现场，数位嘉宾乘坐豪华旗舰MPV极氪009抵达，每位离开时都被赠予了一套别致的EVE LOM四十周年限定礼盒。盛大启程之后，VOGUE ART作为VOGUE CHINA全新的艺术项目，与各界talents一道碰撞灵感，在严肃活泼的包容与开放中，迎接新意与“疯狂”，拒绝常规与平庸，发掘形式、概念与内容的多元化，形成一呼百应的时尚文化IP。 撰文&编辑：马儒雅Maya MA
设计：晓霓 活动现场摄影：合众能量
